Ce spectacle au Théâtre à l'italienne a tout d’un seul en scène : drôle, enlevé, interactif avec le public.
Or ils sont 2 ! Le pianiste, formé à la rude école roumaine du Bucarest de Ceauscecu, élevé au jazz dans la clandestinité, son exil rocambolesque, l’asile politique, le Conservatoire de Paris … et le piano !
L’ensemble Sequenza 9.3 continue de lier création et tradition et propose diverses pièces pour chœur et orgue, agrémentées d’improvisations à l’orgue sur propositions du public. Avec Thomas Ospital, titulaire du grand-orgue de l’église Saint-Eustache à Paris, et la participation des choristes du Conservatoire de l’Agglomération du Pays de Saint-Omer.
C’est l’histoire d’une femme, Dorothy Parker. L’histoire d’une résistante, d’une autrice, romancière, critique de théâtre, scénariste, grande plume du fameux New Yorker, qui a connu la prohibition et la question du droit de vote féminin. En s’appuyant sur cinq de ses nouvelles, Zabou Breitman fait revivre cette femme hors du commun dans une admirable performance théâtrale !
Ce spectacle musical raconte l’histoire d’une chanteuse de music-hall qui revient d’une tournée et qui attend
désespérément un « bel indifférent » : l’homme qu’elle aime follement mais qui ne l’écoute pas. Ecrite à l’origine
pour Edith Piaf, cette pièce de Jean Cocteau a connu plusieurs adaptations télévisées ou radiophoniques. Ici, c’est
une première, la pièce est adaptée en musique, à la croisée du café-concert et de la revue théâtre !
L’Harmonie de St-Omer, pilier de la vie culturelle audomaroise, fête ses 190 ans ! Pour cette belle occasion, l’Orchestre d’Harmonie marque de nouveau sa participation au renouveau du répertoire populaire, et a passé commande au compositeur Alain Huteau pour une œuvre aux sonorités cuivrées, boisées, colorées et jazzy. Le tour accompagné par les photos de Carl Peterolff.
Du vendredi 15 octobre au samedi 5 novembre 2022.
C’est quoi l’amour ? A partir d’un questionnaire inspiré des Fragments d’un discours amoureux de Roland Barthes, Bernadette Gruson a collecté auprès d’un public varié, des anecdotes, souvenirs, « fragments d’intime », que vous êtes invités à découvrir en vous installant sous des casques à permanente. Une installation et une expérience atypiques !
Une sortie scolaire dans un musée d’art ancien vient bousculer les représentations et les normes de quatre adolescents sur la question de l’amour et du sexe. Comment se faire sa propre idée sur la sexualité, sur l’amour, sur l’autre, quand la gratuité combinée à l’immédiateté du streaming met les mineurs face à des images qui les font passer sans transition du mythe de « la petite graine » au « Youporn » ? Sans panique morale ni désir de censure, cette création pour ados d'hier et d'aujourd'hui questionne l'impact de la culture pornographique dans nos vies.
Lorsque sa mère part le soir travailler au café, Marie raconte des histoires à son petit frère pour l'aider à s'endormir. C'est un moment propice à l'explosion des peurs et des fantasmes. Une visite à la fête foraine ne fera qu'exacerber l'imagination des deux enfants. Un conte contemporain qui évoque à la fois Hansel et Gretel et le Petit Poucet. On y parle de la peur de l’abandon et des relations parfois compliquées entre frères et sœurs… On y apprend à grandir et à s’émanciper !
Le rappeur Virus bouscule la langue française, s’amuse des sens et des sonorités, avec des jeux de mots semblables à des jeux d’adresse. Se pensant longtemps exclu de la poésie, vue comme une posture langagière d’excellence réservée à d’autres, Virus découvre un jour Jehan-Rictus, poète du 19ème qui ne « tortille pas du cul pour dire Merde ! ». Depuis, Virus part à la rencontre des poètes populaires, maudits… et s’associe avec Jacques Bonnaffé, qui a toujours défendu la parole digne et riche de la mémoire ouvrière…
À l’occasion du 220ème anniversaire de sa mort, un hommage à l’un des plus célèbres écrivains français. Un voyage, une plongée dans ses textes mis en musique par de nombreux compositeurs (Gounod, Liszt, Fauré…) mais aussi dans ses écrits et discours engagés encore terriblement actuels.
Le Trio de musique de chambre Arcadis explore la Vienne 1900 et puise dans l’héritage de Wagner et du folklore populaire pour rendre hommage à Brahms. Avec des transcriptions très réussies des pièces du même compositeur, d’Alexander von Zemlinsky, et de la Nuit transfigurée d’Arnold Schönberg. Pour faire écho à cette époque où l'union sacrée des arts a mené la poésie à faire corps avec la musique, les trois musiciens y adjoignent une lecture de poèmes.