L’équipe

Je fais le lien entre La Barcarolle, ses artistes programmés et les publics. Je valorise et fais connaître le projet artistique de la structure auprès des différents publics (particuliers, associations…).
Mon but est que les artistes et les publics se rencontrent. Lors du spectacle, bien sûr. Mais aussi parfois, à l’occasion d’actions spécifiques qui ont lieu avant ou après.
C’est autant un travail de promotion que de médiation culturelle.
Pour moi, tout le monde doit pouvoir trouver sa place dans une salle de spectacle. Le vrai défi consiste à informer et préparer le public de façon adaptée. On a tous un « potentiel de spectateur » qui ne demande qu’à se libérer et à s’épanouir !

Coordonner le projet artistique, c’est anticiper et organiser l’accueil des artistes programmés sur les différents plateaux de la Barcarolle, ainsi que les propositions artistiques de nos différents partenaires culturels, principalement le Conservatoire du Pays de Saint-Omer.

Il s’agit de coordonner les interventions des artistes et techniciens, d’organiser les plannings et les conditions de leur accueil, de leurs transports et hébergements, pour la période de production (spectacles, créations, répétitions, résidences, festival…).

Je mets en place une stratégie de communication à l’aide d’outils et de supports pour promouvoir notre structure, notre activité et nos spectacles auprès des publics. Je réalise, à l’aide de partenaires, des outils papiers, numériques et publicitaires. Je coordonne et alimente notre communication digitale et nos informations à la presse. Ce qui nécessite de faire de la photo, de la vidéo et du graphisme au quotidien. Mon objectif est de faire connaître notre structure et nos spectacles pour donner envie au plus grand nombre de découvrir notre projet artistique.

Être régisseur général d’une salle et des spectacles qui s’y produisent.
C’est s’assurer de tout mettre en œuvre techniquement au service de l’artistique et au travers des 4 grands axes que sont la lumière, le son, la vidéo et le plateau.

Il faut savoir adapter chaque spectacle aux contraintes techniques et matériels du lieu.

C’est être responsable de la mise en œuvre technique et sécuritaire de l’évènement grâce à une bonne planification des équipes et des phases de travail (montage/démontage…)

Au-delà de l’activité principal de spectacle, la gestion des stocks de la salle, le dépannage et la réparation des matériels, la réflexion sur les investissements futurs ainsi que le bon suivi de « la vie du bâtiment » sont d’autres pans qui rendent ce métier d’autant plus diversifié et intéressant.